Y ahora… ¿quién podrá cubrir nuestro evento?

Aunque medios, blogueros y la gente en general realiza la cobertura de eventos como el Miami Fashion Week, sigue quedando un tremendo vacío de información.
Aunque blogueros, medios y la gente en general realiza la cobertura de eventos como el Miami Fashion Week, sigue quedando un tremendo vacío de información que no está siendo documentada. (Fotos: @anacrisen)

El mundo de la información ha cambiado, y en mi reciente cobertura de la Miami Fashion Week, pude constatar una vez más que los viejos tiempos del periodismo han quedado ya muy atrás, al menos en Estados Unidos.

Y como no quiero gastar mis tan preciados caracteres, aquí les va en bullet points y negritas las conclusiones a las que llegué.

    • Los medios ya no están cubriendo en vivo mucha de la información valiosa: En este evento que tuvo un nivel altísimo se vivían varias realidades paralelas. Por un lado los medios locales que acudieron (principalmente televisión) cubrieron a las estrellas y celebridades locales, mientras otros pocos se enfocaron sólo en unos cuantos desfiles e hicieron algunas entrevistas. Fue poca la cobertura de periodistas profesionales especializados en moda la que se logró en el evento. Conclusión: Los medios ya no tienen los mismos recursos para cubrir historias.
    • Demasiada información para las blogueras de moda: En lo personal, me encanta la labor que hacen los blogueros, pero para que logren una cobertura del nivel que esperamos de la prensa resulta demasiado exhaustivo y casi imposible para una sola persona, y en realidad ellos no tienen por qué hacerla. En este caso las blogueras crearon su contenido desde su muy personal punto de vista y con las herramientas que tuvieron al alcance, tendiendo a ser ellas las protagonistas. Conclusión: Las blogueras cuentan su propia historia.
    • Agencias con poca presencia: Los que hemos trabajado en los medios en Estados Unidos, sabemos que una de las fuentes principales de imágenes es Getty. En esta ocasión Getty tuvo una selección demasiado pobre (y cara, pues las fotografías no estaban dentro del paquete básico de suscripción que ofrecen) que pudo haber limitado a muchos medios digitales a la hora de publicar información. Conclusión: Para las agencias ya no es negocio cubrir exhaustivamente ciertos eventos especializados.
    • Cobertura recayó básicamente en los organizadores del evento: Si bien, yo no había cubierto anteriormente este evento, y mis experiencias de cobertura de moda han sido principalmente en la New York Fashion Week (ve mi última cobertura aquí), sí pude notar la falta de inmediatez para obtener la información por parte de la organización del evento. Quizás sea injusto compararla con la de Mercedes Benz, y más aún con la Semana de la Moda de Nueva York, pero al final del día en ellos cayó principalmente la responsabilidad de proveer la enorme cantidad de material que se generó de un evento como éste. Más que criticar, pues creo que hicieron un buen trabajo dentro de sus posibilidades, es destacar la coyuntura que se vive en estos momentos, en el que está quedando un vacío a la hora de cubrir eventos de esta envergadura. Conclusión: Fue demasiada información para que una organización que no se dedica a producir contenido noticioso cubriera todos los ángulos al 100%.
    • Las redes sociales, importantes pero no suficientes: Sí, los principales reporteros de este evento fueron los asistentes que con el hashtag #MIAFW14 pudieron subir tanto a su cuenta de Twitter como Instagram lo interesante que ocurría en el lugar. Sin embargo, para marcas que invirtieron una tremenda cantidad de dinero en traer desde diferentes partes del mundo todo un show, la mayoría estando a la altura de cualquiera de las pasarelas que me ha tocado ver en Nueva York, las fotos subidas con un teléfono celular son importantes pues generan el buzz que todo mundo quiere lograr, pero no son suficientes. Tras tanta inversión en producción, iluminación, sonido, modelos y demás esfuerzos, merecían tener publicadas fotografías y videos profesionales de altísima calidad sobre el concepto que quieren vender desde Miami. Conclusión: Las redes sociales tienen mucho alcance, pero no sustituyen un trabajo profesional.
    • Se quedaron en el tintero muchas historias qué contar: Al haber presenciado la excelentes clases maestras a cargo de la Esden Business School, como la de Modesto Lomba, María León o Rosa Tous, entre muchos otros; charlar y ver de cerca las colecciones que diseñadores como Ágatha Ruiz de la Prada, Maliparmi, Stella Jean, Magnolia, Teresa Rosati, Mariana Castro o Mirage Couture, me quedó clarísimo que a la gente que realmente se toma en serio el tema de la moda y el negocio alrededor de esta industria se le quedó debiendo una gran cantidad de información.  Conclusión: Las marcas en sí no obtuvieron una cobertura en medios digitales proporcional a los recursos invertidos y a la calidad de los productos que presentaron.

Ahora queda una gran interrogante: ¿Quién va a llenar el gran vacío de información que queda al ir en decadencia los medios tradicionales? Sí, será en la mismas marcas en quienes recaiga la responsabilidad de contar sus propias historias.

Y tendrán que hacerlo de una manera profesional y acorde a lo que exigen las nuevas necesidades de información si es que quieren seguir compitiendo en esta intensa y apresurada era digital.

(Si te interesa, puedes ver lo más relevante de mi experiencia cubriendo este evento en mi blog Mami Glammy, o en la cobertura que se hizo para Yahoo! De Moda).

 

 

 

 

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El Señor de los Cielos aterriza en las redes sociales

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Como estoy empeñada en seguir de cerca la estrategia de las televisoras en su transición al mundo digital, y, la verdad, Telemundo/NBC me hace esta tarea muy sencilla, ya que tienen un excelente departamento de comunicación que me proporciona muy oportunamente la información, les cuento que hoy el protagonista de esta telenovela sostuvo un chat en Facebook con sus seguidores.

La novela, que estrena su segunda temporada este lunes 26 de mayo, tiene ya en su página de Facebook más de 660 mil seguidores, y por lo visto ha sido una excelente estrategia para promover la telenovela.

En un recuento rápido:

– Las redes sociales son una excelente manera no sólo de promover y atraer audiencia a la televisión tradicional, sino que una invaluable herramienta para medir el éxito de un programa e interactuar con la audiencia.

– El trabajo de los protagonistas ya no acaba en el set y en la campaña de promoción con los medios de comunicación, sino que ellos deben de estar activos en sus propias redes sociales e interactuar con su audiencia.

– Muy buena iniciativa de las televisioras, y en específico de Telemundo. Sin embargo, una sugerencia: Telemundo tiene los recursos para crear una campaña en medios sociales con puros videos hechos con buena calidad. Algunos de los videos que vi por encimita parecen tomados desde un celular, lo cual no sería malo si no se tratara de una televisora de esta envergadura.

Seguiremos viendo hacia dónde avanza esto…

 

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Facebook Studio Awards 2014 tiene ganadores

Foto: Facebook Studio
Foto: Facebook Studio

Una cerveza sin presupuesto para el Super Bowl, pero con presencia en el evento y una concientización sobre lo que ocurre en países donde son pisoteados los derechos humanos fueron las campañas que recibieron el máximo reconocimiento en la edición 2014 de los Facebook Studio Awards.

Estos premios se han venido realizando para celebrar la excelencia creativa y lo mejor del trabajo hecho en esta red social, en consecuencia, se eleva el nivel de creatividad y se busca promover experiencias que ganchen y sean disfrutadas por los usuarios, al mismo tiempo que se desarrolla una plataforma más poderosa para los anunciantes.

Los premios se dividen en 4 niveles: azul (y más importante), oro, plata y bronce. En esta tercera edición se agregó la categoría Facebook for Good, que reconoce la labor de organizaciones sin fines de lucro.

Checa más de los premios: 

https://www.facebook-studio.com/awards/winners/2014

Blue Awards

El storyboard del anuncio se "filtró".
El storyboard del anuncio se “filtró”.

# If we made it

Agencia: Droga5 / Cliente: Heineken USA

Usó Pages

Realizó una campaña sobre la cerveza Newcastle que aparentemente se transmitiría la noche del Súper Tazón, aunque nunca pagó por tiempo aire de transmisión. Todos sus esfuerzos se reflejaron en la red social y la atención mediática les llegó, ya que sus conceptos del pseudo anuncio fueron transmitidos en televisión o retomados por medios impresos y en línea.

Esta campaña usa Facebook para concientizar.
Esta campaña usa Facebook para concientizar.

# Trial by Timeline

Empresa: Colenso BBDO, AIM Proximity / Cliente: Amnistía Internacional

Usó Pages, Apps y Facebook Platform

Para crear conciencia sobre lo que ocurre en países donde la gente puede morir por tomar alcohol, ser decapitada por estar en fiestas con invitados mixtos, o ser enterrada viva por hablar con alguien del sexo opuesto, se creó una herramienta en la que se analiza lo que has posteado en tu muro y te dice las condenas que podrías recibir en países sin derechos humanos por algo que en el mundo occidental podría ser inofensivo.

Con Cristina en la improvisada oficina de casa.

¿Quieres abrir un blog y no te animas?

Página de inicio de Mami Glammy
Así luce la página principal de mi blog Mami Glammy, que me ha dado varias lecciones importantes de la nueva era digital. Una de ellas es que la gente prefiere ver rostros en la web.

Cuando se celebró la toma de poder del Presidente Obama, el 20 de enero del 2009, el periódico para el cual trabajaba me envió a cubrir una gala que varias celebridades latinas ofrecieron al flamante Mandatario en la estación de trenes Union Station de Washington.

Aquello era un verdadero caos. Yo iba con mi laptop y se suponía que tenía que enviar la nota casi en tiempo real para que llegara antes del cierre, sin embargo, la batería no le duraba mucho y había que conectarla a una fuente de electricidad. En medio del desorden y casi sobre lo que era la alfombra roja por donde desfilarían Shakira, Marc Anthony, Jennifer Lopez, Paulina Rubio y Alejandro Sanz, entre otros, pude observar que había un enchufe.

Le pregunté a una de las personas de la producción que aún estaba conectando luces y moviendo cables muy timidamente si podía conectarme ahí y me dijo “Is someone stopping you?”. Así es que, como en efecto, nadie me detuvo, monté mi propia sala de prensa detrás de una planta que adornaba la alfombra roja.

Y, bueno, quizás ésta sea una anécdota boba, pero fue algo que cambió la manera en cómo hago las cosas y hoy, cada vez que quiero hacer algo me pregunto (sí, así en inglés) “Is someone stopping you?”.

Fue así como nació mi blog de Mami Glammy, porque tenía ganas de escribir de mil cosas que en ese momento los medios con los que tenía contacto jamás me publicarían. Así es que como nadie me detuvo, Mami Glammy abrió por primera vez sus ojos en un mundo digital.

Hoy quiero compartirte las razones que a mí me parecen relevantes para que cualquiera que tenga la inquietud, tenga un diploma de comunicación o no, se anime a abrir su propio blog.

  1. Porque no hay que pedirle permiso a nadie: Sí, ésta ha sido la razón más importante para mí. Porque a lo largo de estos dos años he tenido la necesidad de escribir y publicar algo, y no he tenido que ni pedir permiso ni contar con la validación de nadie que me diga que mi texto es digno de publicarse.
  2. Por la oportunidad de aprender: Mami Glammy empezó a fluir cuando dejé de tomarme demasiado en serio y se convirtió en un proceso de aprendizaje. Desde el idear, organizar y armar de cero un blog en WordPress, hasta ir evolucionando en la manera en cómo cuento las historias que ahí aparecen utilizando distintas herramientas digitales e ir viendo la reacción de la gente que lo sigue. Todo, absolutamente todo, ha sido un proceso de aprendizaje realmente enriquecedor.
  3. Para crearse una identidad digital: Sí, Mami Glammy nació de una necesidad de escribir notas “light” cuando recién me convertí en mamá y trabajaba en una importante cadena de televisión con temas que tenían que ver con crímenes, asesinatos, violencia intrafamiliar y demás cosas. Este blog me dio el espacio primero para dedicarme a hacer cosas “bonitas” y después para meterme a temas de más profunidad cuando cambié de trabajo y me convertí en editora de moda. En resumen, Mami Glammy es el reflejo digital de lo que quiero mostrar al mundo y es la historia de cómo he vivido el proceso de ser mamá y profesionista al mismo tiempo.
  4. Porque es salir de la zona de confort: Ésta es la otra cara de la moneda de lo que menciono en el #1. Para bien o para mal, muchas veces resulta más sencillo cuando tenemos un editor y un medio que nos respalda, y nos dice que nuestro contenido es digno de publicarse. Cuando se hace un blog no tenemos a nadie que nos valide y estamos solos en el enorme universo del ciberespacio. Así es que hay que estar preparados para obtener tanto buena como mala retroalimentación, y tener nuestra mejor sonrisa a la mano para agradecer el al menos no haber sido ignorados.
  5. Porque es aprender el nuevo lenguaje digital: Para quienes hemos trabajado en los medios tradicionales, el tener un blog es enfrentarnos a muchas de las cosas que antes se suponía que no debíamos hacer. El lenguaje en la era digital es otro, y el tener un blog es una excelente manera para aprenderlo.
  6. Porque abre puertas: A muchos de mi generación nos aterra el compartir demasiado en el ciberespacio, sea en medios sociales o un blog, sin embargo el quedarnos al margen de esta maravillosa oportunidad es perdernos de mucho. El tener mi blog me ha permitido conectar con gente muy valiosa que de alguna manera u otra ha llegado a mi vida digital gracias a lo que comparto en él, o que haya sido considerada por importantes empresas para trabajar en ellas. El saldo definitivamente ha sido positivo.
  7. Porque es un ejercicio de autodisciplina: Sí, aunque no escribo todos los días, a veces ni siquiera una vez por semana, el mantener vivo a esta especie de tamagotchi ha sido un ejercicio de disciplina y compromiso que ha resultado sumamente gratificante.

Y bueno, aquí poco a poco te iremos dando las herramientas necesarias para abrir ya sea un blog personal, del pequeño negocio que estás emprendiendo o sobre esa pasión sobre la cual quieres escribir.

¿Tienes alguna duda en específico? Házmela saber aquí en los comentarios o conéctate conmigo en mis redes sociales @anacrisen

 

 

 

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Sergio Albiac

Cómo crear contenidos para una audiencia hiperfragmentada

Sergio Albiac
Unconnected, de Sergio Albiac

Con la proliferación de los medios digitales llegó la fragmentación de las audiencias a la vida de quienes creamos contenidos, sin que muchos nos diéramos cuenta de ello. En el mundo de la academia, así como en el de los expertos en mercadotecnia éste es un concepto que no es nuevo y que se ha manejado bastante, sin embargo para quienes iniciamos creando contenido para medios tradicionales no necesariamente es algo que tenemos en mente a la hora de crear.

¿Por qué? Porque nos hemos dejado llevar por la inercia y nuestra mente ha tardado en hacer la transición en adaptar nuestro storytelling a la nueva realidad digital que incluye las nuevas plataformas, así como la nueva manera de consumir información.

Lo que antes era una enorme audiencia que se medía en miles o hasta millones y que llegaba mediante canales que conocíamos como la radio, la prensa o la televisión en paquetes que se consumían en forma de programas, revistas o periódicos, hoy se ha fragmentado en cientos de miles de mini audiencias con gustos específicos que consumen a su vez contenidos específicos.

Así es que para navegar en este nuevo lenguaje que requiere la nueva era digital, aquí les dejo unas breves y fragmentadas observaciones que espero les sirvan a la hora de crear sus contenidos.

  1. Olvida todas las reglas: Sí, algo difícil de hacer, pero en esta era en la que la manera de comunicarnos cambia cada vez más aceleradamente no hay reglas escritas, y se van inventando (y cambiando) día a día. Si antes el usar cierto número de links o carácteres en una nota digital aseguraba mejor posicionamiento en los buscadores o redes sociales, con que éstas decidan meterle mano a un solo algoritmo cambian todas las reglas del juego.
    Consejo: Tienes que estar preparado para estar siempre aprendiendo, ser creativo y experimentar.
  2. Piensa en tu nueva competencia: ¿Antes tu competencia era el otro canal local de la ciudad o la otra revista de temas de moda nacional? Hoy, como ya lo has notado, tu competencia se mide en miles de medios, blogueros o marcas haciendo marketing de contenidos que están haciendo lo mismo que haces. Tu blog no compite en la arena digital con otros blogs, o tu canal con otros canales, sino cada pieza de contenido que generas compite por sí sola. Ya sea una fotogalería de belleza, un tutorial de YouTube, una entrevista escrita con un político o una foto en instagram, cada segmento de información tiene cientos de miles o millones de competidores en el ciberespacio.
    Pregunta: ¿Vas a seguir gastando tus energías en escribir lo que miles ya están escribiendo o vas a hacer que el contenido que generas sea único y original?
  3. Conoce, quiere, cuida, agradece y cultiva tu audiencia: Si eres creador de contenido digital de cualquier tipo, muy seguramente ya cuentas con varias audiencias que te siguen en las distintas plataformas que manejas. Así sean 100 personas las que tengas en tu cuenta de Facebook o Instagram, es una comunidad importante que merece atención. Tómate el tiempo de conocer quiénes conforman tu audiencia, quiénes son quienes participan cuando compartes contenido, cuáles son sus gustos e intereses.
    Consejo: Interactúa con ellos, agradéceles, háblales en primera persona y deja que te conozcan mejor, y, sí, familiarízate con y utiliza todas las herramientas de medición que tengas a tu alcance.
  4. Fragmenta tus esfuerzos: ¿Antes escribías notas que se medían en miles de caracteres o producías programas de televisión de decenas de minutos? Pues ahora las historias que contabas, para llegar más efectivamente a una o varias audiencias, deben fragmentarse en segmentos de información específica, tan específica hasta llegar a lo que estamos viendo hoy en plataformas como Instagram, en donde se cuentan historias en 15 segundos (ve, por ejemplo, este maravilloso programa de cocina).
    Consejo: No te limites a una sola plataforma para contar tus historias. Hazlo mediante video, redes sociales, entradas de blog, pero siempre, absolutamente siempre, sé lo más breve posible y evita las repeticiones.
  5. No olvides las herramientas de SEO: Aunque te dé flojera y te parezca ocioso, utiliza cada espacio disponible para llenar de manera consciente tu metadata. Recuerda que los robots de los buscadores que clasifican tu información no son tan inteligentes cómo quisiéramos y tenemos que darles las herramientas para que permitan a tus audiencias encontrar mejor el contenido que les estás presentando.

Y bueno, en realidad éste es un tema muy amplio y que nos dará mucho de qué hablar, pero, sí, como ya se habrán dado cuenta, lo haremos fragmentadamente.

 

 

 

 

 

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Robot

¿Objetivo, yo? (Para eso están los robots)

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Cuando inicié mi carrera de periodismo a medidados de los 90, una de las reglas de oro era la objetividad.

Aunque ésta siempre fue cuestionable, el reportero hacía su mejor esfuerzo para apegarse lo más posible a la realidad y para esto existían esquemas que lo ayudaban a ser lo más objetivo posible.

Fórmulas de escritura como la pirámide invertida, en la que en el primer párrafo se condensa el qué, cómo, cuándo, dónde y por qué, así como las citas directas e indirectas, con la figura del reportero como alguien que no tiene opinión y sólo está supuesto a observar, ayudaban a darle a los lectores o la audiencia un intento de aproximación a la realidad.

¿Entonces qué pasa ahora que la información vive en un enorme universo que es el ciberespacio, en el que ya no pertenece sólo a un reportero respaldado por el poder de una institución informativa detrás de él?  O más intimidante aún para quienes están en el negocio de reportar noticias a la vieja usanza… ¿Qué pasa cuándo esa información que antes escribían seres humanos es ahora escrita por robots?

Gracias a algoritmos programados para que sean robots quienes escriben este tipo de notas, sin opinión alguna, los medios informativos, como lo hizo recientemente Los Angeles Times, podrán reportar muchísimo más rápido y con menos posibilidad de error que un ser humano. Esto no es el futuro, es ya una realidad que iremos viendo cada vez más.

A mí, que inicié mi carrera periodística editando este tipo de notas, me cruzó alguna vez por la cabeza la idea de que se avecinaba el final de nuestra profesión. Sin embargo, ahora estoy convencida, que si bien, sí se agota el modelo informativo que conocíamos, no representa en ningún momento el fin de la información (ahora sí objetiva) y los buenos contenidos, sino todo lo contrario.

El que se robotice la entrega de breaking news o lo que conocemos como la noticia dura, sin opinión alguna, realizada con datos precisos, nos ofrece una serie de grandes oportunidades a los nuevos facilitadores de información o creadores de contenido:

  • El no cargar el gran peso de tener que ser objetivos, cuando es algo que es prácticamente imposible de lograr.
  • El poder consolidarnos como alguien que tiene una opinión.
  • El utilizar las noticias generadas por algoritmos como una herramienta más que nos permite generar contenido valioso y de utilidad a los consumidores de información a los que llegamos.
  • El centrar nuestro valor en lo que aún los robots no pueden hacer: interpretar qué es lo que significan estos datos duros para el grupo de seres humanos al que nos dirigimos.

Estos nuevos tiempos en los que la tecnología avanza de una manera que no habíamos visto antes, vienen llenos de enormes retos para quienes nos vemos en una posición de tener que evolucionar si queremos seguir dedicándonos a generar contenidos, pero también una serie de emocionantes posibilidades que harán que nuestras historias sean contadas con muchísimos más recursos. ¿Cuáles se te ocurren a ti?

 

 

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El pecado de Danna Paola

Lección: Una foto no se vuelve personal por ponerle filtro. (Foto de Twitter)
Lección: Una foto no se vuelve personal por ponerle filtro. (Foto de Twitter)

Puede ser que la actriz mexicana Danna Paola inocentemente haya puesto fotos lindas en su cuenta de Instagram para estar en contacto con sus seguidores, sin ningún interés de por medio, ni tampoco originalidad de por medio, porque se acaba de saber que algunas de esas imágenes fueron “tomadas”, “prestadas” o “copiadas” de otros sitios de la red…. lo cual la convirtió en trending topic de Twitter, ya que los usuarios empezaron a soltar comentarios con hashtags como #RoboFotosComoDannaPaola.

La actriz protagonista del musical Wicked no se quedó callada y dijo: “Jajajaja ahora se supone que nadie puede poner lo que quiera en redes sociales? Parfavaaaaar lol”.

Así que después de este pequeño escándalo, Danna Paola seguro aprendió un par de lecciones de lo que NO debes hacer en Instagram:

  1. Ponerle filtro a una foto no la hace tuya.
  2. Más vale una foto decente y con luz propia que una “pirata” y tomada en estudio.
  3. Aunque la foto original sea de un blog europeo, chino o de la India, alguien la podrá ver y sacar a relucir la verdad.

Definitivamente este pecadillo no afectará su carrera, pero a la próxima que ponga unos zapatos de Louboutin primero le preguntaremos si son verdaderamente suyos.

Checa más fotos de Danna Paola en su cuenta de esta red social: http://instagram.com/dannapaola

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Lección: No tomarás fotos de sitios que no son tuyos… sin darles crédito. (Foto: Twitter)